In C – spektakl Sashy Waltz inspirowany dziełem amerykańskiego kompozytora Terry’ego Riley’a, powstał podczas pandemii koronawirusa jako artystyczna odpowiedź na lockdown. Waltz wykorzystała ograniczenia izolacji do eksperymentu, tworząc innowacyjny system choreograficzny, który tancerze i tancerki Sasha Waltz & Guests mogli dowolnie improwizować, także w warunkach domowych.
Partytura Riley’ego z 1964 roku, uznawana za kamień milowy muzyki minimalistycznej, składa się z 53 krótkich motywów w tonacji C-dur. Nie określono w niej instrumentów ani czasu trwania, dzięki czemu dzieło może być wykonywane niemal przez każdego, a choreografia Waltz pozwala przenieść te zasady na język tańca.
In C daje każdemu wykonawcy twórczą wolność, równocześnie tworząc dialog z resztą zespołu. Spektakl staje się refleksją nad współczesnym społeczeństwem oraz równowagą między indywidualną wolnością a odpowiedzialnością wobec wspólnoty, redefiniując pojęcie improwizacji i współpracy w sztuce.
Tak o spektaklu mówi jego twórczyni, Sasha Waltz:
Świat się zmienia, a nasza demokracja jest zagrożona przez ciągłe przesunięcie w prawo. Nasza twórczość artystyczna to nieustanne poszukiwanie empatii i człowieczeństwa. Walczymy z wszelkimi formami dyskryminacji, przemocy i ideologii, broniąc demokratycznych wartości otwartego i różnorodnego społeczeństwa. Właśnie o to chodzi w projekcie In C, nie tylko w formie dzieła politycznego, ale w istocie demokratycznego procesu w tańcu i muzyce. Chodzi o podejmowanie decyzji w pojedynkę i wspólnie, o łączenie się ze sobą, słuchanie, wspieranie się, wspólny rozwój, dawanie sobie nawzajem przestrzeni, odczuwanie tego, co jest potrzebne, co można zrobić dla dobra całej społeczności na scenie i nie pozostawianie nikogo w tyle. Wiele z tych idei stanowi podstawę demokracji i jest tym, czego potrzebują nasze stale zmieniające się społeczeństwa w obecnych czasach.
Projekt zdobył międzynarodowy zasięg – prezentacje In C, wykonywane przez stale zmieniające się grupy tancerzy i tancerek, odbyły się m.in. w Ukrainie, w Gruzji, w Indiach, w Meksyku i w Nowym Jorku oraz w wielu krajach Europy Zachodniej.
Partytura Riley’ego z 1964 roku, uznawana za kamień milowy muzyki minimalistycznej, składa się z 53 krótkich motywów w tonacji C-dur. Nie określono w niej instrumentów ani czasu trwania, dzięki czemu dzieło może być wykonywane niemal przez każdego, a choreografia Waltz pozwala przenieść te zasady na język tańca.
In C daje każdemu wykonawcy twórczą wolność, równocześnie tworząc dialog z resztą zespołu. Spektakl staje się refleksją nad współczesnym społeczeństwem oraz równowagą między indywidualną wolnością a odpowiedzialnością wobec wspólnoty, redefiniując pojęcie improwizacji i współpracy w sztuce.
Tak o spektaklu mówi jego twórczyni, Sasha Waltz:
Świat się zmienia, a nasza demokracja jest zagrożona przez ciągłe przesunięcie w prawo. Nasza twórczość artystyczna to nieustanne poszukiwanie empatii i człowieczeństwa. Walczymy z wszelkimi formami dyskryminacji, przemocy i ideologii, broniąc demokratycznych wartości otwartego i różnorodnego społeczeństwa. Właśnie o to chodzi w projekcie In C, nie tylko w formie dzieła politycznego, ale w istocie demokratycznego procesu w tańcu i muzyce. Chodzi o podejmowanie decyzji w pojedynkę i wspólnie, o łączenie się ze sobą, słuchanie, wspieranie się, wspólny rozwój, dawanie sobie nawzajem przestrzeni, odczuwanie tego, co jest potrzebne, co można zrobić dla dobra całej społeczności na scenie i nie pozostawianie nikogo w tyle. Wiele z tych idei stanowi podstawę demokracji i jest tym, czego potrzebują nasze stale zmieniające się społeczeństwa w obecnych czasach.
Projekt zdobył międzynarodowy zasięg – prezentacje In C, wykonywane przez stale zmieniające się grupy tancerzy i tancerek, odbyły się m.in. w Ukrainie, w Gruzji, w Indiach, w Meksyku i w Nowym Jorku oraz w wielu krajach Europy Zachodniej.
Czas trwania: 60 minut
ZESPÓŁ
Koncepcja, światło, choreografia: Sasha Waltz
Muzyka: Tierry Riley
Kostiumy: Jasmin Lepore
Projekt oświetlenia: Olaf Danilsen
Koncepcja, dramaturgia: Jochen Sandig
Taniec / Choreografia: zespół Sasha Waltz & Guest
Muzyka: Tierry Riley
Kostiumy: Jasmin Lepore
Projekt oświetlenia: Olaf Danilsen
Koncepcja, dramaturgia: Jochen Sandig
Taniec / Choreografia: zespół Sasha Waltz & Guest
Projekt współfinansowany przez Instytut Goethego w Warszawie.
Zespół Sasha Waltz & Guest jest wspierany przez Senacki Departament Kultury i Spójności Społecznej w Berlinie.
Zespół Sasha Waltz & Guest jest wspierany przez Senacki Departament Kultury i Spójności Społecznej w Berlinie.
galeria
Fot. Yanina Isla
Choreografka, tancerka i reżyserka. Studiowała taniec i choreografię w Amsterdamie i Nowym Jorku. W 1993 roku, razem z Jochenem Sandigiem, założyła zespół Sasha Waltz & Guests, a później współtworzyła Sophiensæle (1996) i Radialsystem (2006), ważne miejsca dla sztuk performatywnych w Berlinie. Od 1999 do 2004 roku była członkinią dyrekcji artystycznej Schaubühne am Lehniner Platz, a w sezonie 2019–2020 pełniła funkcję dyrektorki Staatsballett Berlin.
Twórczość Waltz obejmuje innowacyjne, interdyscyplinarne formy performatywne – od uznanych na całym świecie spektakli tanecznych, takich jak trylogie Travelogue czy Körper, po opery choreograficzne (Dido & Aeneas, 2005) i eksperymentalne projekty dialogowe (Dialoge 09 – Neues Museum). W swojej obecnej pracy koncentruje się na łączeniu choreografii z muzyką i intensyfikacji procesów współpracy w zespole (SYMPHONIE MMXX, 2022; Beethoven 7, 2023). W 2024 roku przygotowała St. John Passion Bacha jako uniwersalną opowieść o ludzkim poszukiwaniu prawdy i sprawiedliwości.
Sasha Waltz angażuje się również w dzielenie wiedzą o tańcu i jego wykorzystanie jako medium społeczno-politycznego. W 2021 roku stworzyła choreografię In C, opartą na rewolucyjnej, otwartej partyturze Terry Riley, która stała się samodzielnym systemem z międzynarodową społecznością tancerzy.
Waltz została wyróżniona licznymi nagrodami: w 2011 roku otrzymała Bundesverdienstkreuz am Bande, od 2013 roku jest członkinią Akademie der Künste w Berlinie, w 2021 roku francuskie Ministerstwo Kultury nadało jej tytuł Commandeur des Arts et Lettres, w 2024 roku zdobyła Deutscher Tanzpreis, a w 2025 roku zostanie uhonorowana Helmut Schmidt Zukunftspreis za działalność na rzecz demokracji i dobra wspólnego.
Twórczość Waltz obejmuje innowacyjne, interdyscyplinarne formy performatywne – od uznanych na całym świecie spektakli tanecznych, takich jak trylogie Travelogue czy Körper, po opery choreograficzne (Dido & Aeneas, 2005) i eksperymentalne projekty dialogowe (Dialoge 09 – Neues Museum). W swojej obecnej pracy koncentruje się na łączeniu choreografii z muzyką i intensyfikacji procesów współpracy w zespole (SYMPHONIE MMXX, 2022; Beethoven 7, 2023). W 2024 roku przygotowała St. John Passion Bacha jako uniwersalną opowieść o ludzkim poszukiwaniu prawdy i sprawiedliwości.
Sasha Waltz angażuje się również w dzielenie wiedzą o tańcu i jego wykorzystanie jako medium społeczno-politycznego. W 2021 roku stworzyła choreografię In C, opartą na rewolucyjnej, otwartej partyturze Terry Riley, która stała się samodzielnym systemem z międzynarodową społecznością tancerzy.
Waltz została wyróżniona licznymi nagrodami: w 2011 roku otrzymała Bundesverdienstkreuz am Bande, od 2013 roku jest członkinią Akademie der Künste w Berlinie, w 2021 roku francuskie Ministerstwo Kultury nadało jej tytuł Commandeur des Arts et Lettres, w 2024 roku zdobyła Deutscher Tanzpreis, a w 2025 roku zostanie uhonorowana Helmut Schmidt Zukunftspreis za działalność na rzecz demokracji i dobra wspólnego.
Sasha Waltz
