Cykl wieczornych zajęć opiera się na praktykach wywodzących się z kultury ballroom.  Spotkania łączyć będą taniec z pracą z ciałem, gestem, głosem, modą oraz rozwijaniem pewności siebie. Uczestnicy poznają wybrane kategorie ballroomowe, takie jak Runway, Face with Performance, Vogue Old Way, Vogue Fem oraz Ballroom Commentating.

Każde spotkanie obejmuje rozgrzewkę, wprowadzenie do historii i zasad danej kategorii oraz część praktyczną. Wykonywane będą ćwiczenia indywidualne i w parach, krótkie frazy choreograficzne oraz zadania improwizacyjne rozwijające świadomość ciała, muzykalność i obecność sceniczną.

Zajęcia prowadzone są z perspektywy ciałopozytywnej. Ich istotnym elementem jest poznawanie queerowej historii, wartości i emancypacyjnego wymiaru amerykańskiej kultury ballroom oraz odkrywanie ich poprzez ciało, ruch i głos. Tworzona będzie bezpieczna przestrzeń do eksperymentowania i wyrażania siebie. Zajęcia kierowane są szczególnie do queerowej młodzieży, osób z doświadczeniem migranckim, osób koloru i kobiet, a także wszystkich osób zainteresowanych ballroomem i praktykami ruchowymi.

Program ma charakter procesowy i może być dostosowany do poziomu grupy. Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie taneczne. Celem jest rozwijanie indywidualnej ekspresji, pewności siebie, świadomości ciała i umiejętności performatywnych oraz wykorzystanie tańca i głosu jako narzędzi emancypacji, komunikacji i budowania wspólnoty.

artystka wizualna, performerka i choreografka, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Od 2012 roku związana z kulturą ballroom, uznawana za matkę warszawskiej sceny oraz jedną z jej pionierek w Polsce. W latach 2014–2021 należała do nowojorskiego The Royal House of Milan, a od 2022 roku jest Polish Mother w The International House of Elle. Od 2016 roku kuratoruje Bal u Bożeny, łączący ballroom, kulturę klubową, edukację i budowanie wspólnoty. W praktyce bada relacje między ruchem, głosem, performansem i queerową tożsamością, odnosząc się do ciałopozytywności i politycznego wymiaru ciała. Taniec traktuje jako narzędzie ekspresji, emancypacji i zmiany społecznej. Ukończyła program Choreografia w Centrum. Pracuje w teatrze, sztuce współczesnej i projektach komercyjnych jako choreografka, performerka i movement director. Współpracowała m.in. z TR Warszawa, Teatrem Studio, Komuną Warszawa, Zachętą, CSW Zamek Ujazdowski, Muzeum Sztuki Nowoczesnej i MOCAK-iem.