9.05
sb
19:00
Data wydarzenia
Kup bilet
Janusz Orlik
Fuga
(premiera warszAwska)
(premiera warszAwska)
Czworo tancerzy i tancerek – Stanisław Bulder, Olga Bury, Radosław Lis i Gieorgij Puchalski – wraz z choreografem i twórcą koncepcji Januszem Orlikiem oraz Polish Cello Quartet tworzą przestrzeń, w której dźwięk można zobaczyć, ruch usłyszeć, a widzowie i wykonawcy splatają się w jedną melodię.
Kiedy grze Polish Cello Quartet towarzyszy ruch tancerzy i tancerek, poszukujących w polifonicznym materiale energii i napięć, muzyka Bacha sprzed trzech wieków oraz utwory Zagajewskiego znajdują swoje ucieleśnienie. Spektakl pozwala doświadczać Die Kunst der Fuge i współczesnych aranżacji na wiolonczele wieloma zmysłami, odczuwając bliskość, intensywność i intymność. Ruch staje się wizualnym odbiciem struktury muzycznej – powtarzalności, kontrapunktów i dialogów, ujawniając się w napięciu mięśni, ich drżeniu, a także w relacji między dźwiękiem a gestem.
Podczas spektaklu zapewniamy opiekę nad dziećmi w wieku 3-11 lat. Szczegóły na www.pawilontanca.pl > aktualności > opieka dla dzieci
Kiedy grze Polish Cello Quartet towarzyszy ruch tancerzy i tancerek, poszukujących w polifonicznym materiale energii i napięć, muzyka Bacha sprzed trzech wieków oraz utwory Zagajewskiego znajdują swoje ucieleśnienie. Spektakl pozwala doświadczać Die Kunst der Fuge i współczesnych aranżacji na wiolonczele wieloma zmysłami, odczuwając bliskość, intensywność i intymność. Ruch staje się wizualnym odbiciem struktury muzycznej – powtarzalności, kontrapunktów i dialogów, ujawniając się w napięciu mięśni, ich drżeniu, a także w relacji między dźwiękiem a gestem.
Podczas spektaklu zapewniamy opiekę nad dziećmi w wieku 3-11 lat. Szczegóły na www.pawilontanca.pl > aktualności > opieka dla dzieci
Czas trwania: 50 minut
ZESPÓŁ
Koncepcja, choreografia (wraz z tancerzami), reżyseria światła: Janusz Orlik
Realizacja światła: Maciej Samól
Kostiumy: Monika Surowiec (Saint Warsaw)
Konsultacje muzyczne: Artur Zagajewski
Taniec: Stanisław Bulder, Olga Bury, Radosław Lis, Gieorgij Puchalski
Wiolonczele: Polish Cello Quartet: Tomasz Daroch, Wojciech Fudala, Krzysztof Karpeta, Adam Krzeszowiec
Realizacja światła: Maciej Samól
Kostiumy: Monika Surowiec (Saint Warsaw)
Konsultacje muzyczne: Artur Zagajewski
Taniec: Stanisław Bulder, Olga Bury, Radosław Lis, Gieorgij Puchalski
Wiolonczele: Polish Cello Quartet: Tomasz Daroch, Wojciech Fudala, Krzysztof Karpeta, Adam Krzeszowiec
Producent: Narodowe Forum Muzyki
Korpoducent: Pawilon tańca i innych sztuk performatywnych
Korpoducent: Pawilon tańca i innych sztuk performatywnych
galeria
Fot. Karol Adam Sosnowski dla Narodowego Forum Muzyki
Tancerz, choreograf, asystent artystyczny Teatru im. Jana Kochanowskiego w Opolu, kurator i koordynator Opolskiej Sceny Tańca. Autor wielu nagradzanych spektakli, które prezentowane były w Armenii, Austrii, Białorusi, Brazylii, Chinach, Danii, Gruzji, Hiszpanii, Izraelu, Luksemburgu, Niemczech, Palestynie, Szwajcarii, Ukrainie, Wielkiej Brytanii i we Włoszech. Od roku 2021 współpracuje z reżyserem Norbertem Rakowskim, tworząc choreografie do spektakli "Badania ściśle tajne", "Cztery dobre powody by rzucić wszystko w cholerę", "I’m nowhere/Znikanie" oraz "Autentik".
Jest autorem cyklu warsztatów taneczno-ruchowych Poruszeni, które w cyklicznej formie odbywały się w 2018 roku we współpracy z różnymi instytucjami na terenie Polski i skierowane były do osób, które z różnych powodów znalazły się w sytuacji wykluczenia społecznego.
Od roku 2021 roku pełni funkcję opiekuna artystycznego wielokrotnie nagradzanego Teatru Klucz działającego w Centrum Kultury Zamek w Poznaniu. Dla Teatru Klucz stworzył spektakle "Tranquillo, Intermezzo" i "Amoroso".
Jest autorem cyklu warsztatów taneczno-ruchowych Poruszeni, które w cyklicznej formie odbywały się w 2018 roku we współpracy z różnymi instytucjami na terenie Polski i skierowane były do osób, które z różnych powodów znalazły się w sytuacji wykluczenia społecznego.
Od roku 2021 roku pełni funkcję opiekuna artystycznego wielokrotnie nagradzanego Teatru Klucz działającego w Centrum Kultury Zamek w Poznaniu. Dla Teatru Klucz stworzył spektakle "Tranquillo, Intermezzo" i "Amoroso".
Kwartet wiolonczelowy założony w 2011 roku z inicjatywy Tomasza Darocha, Wojciecha Fudali, Krzysztofa Karpety oraz Adama Krzeszowca. Od 2014 roku artyści działają pod skrzydłami Narodowego Forum Muzyki im. Witolda Lutosławskiego.
Jednym z najważniejszych projektów zespołu jest Chopin Project – innowacyjne przedsięwzięcie obejmujące transkrypcje utworów Fryderyka Chopina autorstwa Sabiny Meck, Piotra Mossa i Leszka Kołodziejskiego. Nietypowy skład czterech wiolonczel pozwala wydobyć nowe walory brzmieniowe i podkreśla szczególną rolę tego instrumentu w twórczości kompozytora.
Repertuar PCQ obejmuje zarówno utwory oryginalne, jak i współczesne kompozycje twórców polskich i zagranicznych. Zespół regularnie koncertuje w Polsce i za granicą oraz jest uznawany za jeden z najaktywniejszych polskich zespołów kameralnych.
Jednym z najważniejszych projektów zespołu jest Chopin Project – innowacyjne przedsięwzięcie obejmujące transkrypcje utworów Fryderyka Chopina autorstwa Sabiny Meck, Piotra Mossa i Leszka Kołodziejskiego. Nietypowy skład czterech wiolonczel pozwala wydobyć nowe walory brzmieniowe i podkreśla szczególną rolę tego instrumentu w twórczości kompozytora.
Repertuar PCQ obejmuje zarówno utwory oryginalne, jak i współczesne kompozycje twórców polskich i zagranicznych. Zespół regularnie koncertuje w Polsce i za granicą oraz jest uznawany za jeden z najaktywniejszych polskich zespołów kameralnych.
Janusz Orlik
Polish Cello Quartet
