Poranna lekcja techniki tańca współczesnego dla profesjonalistów i profesjonalistek stanowi świadomy oraz inspirujący początek dnia pracy z ciałem. Zajęcia rozpoczynają się dynamiczną rozgrzewką opartą na jodze, floorworku oraz technice release – metodzie ruchu koncentrującej się na uwalnianiu zbędnego napięcia mięśniowego, wykorzystaniu oddechu, grawitacji i pędu. Taka forma przygotowania wspiera gotowość fizyczną i mentalną, a także pogłębia rozumienie relacji ciała z przestrzenią.

Część techniczna obejmuje ćwiczenia na podłodze – od sekwencji wykorzystujących spirale, czyli ruchy oparte na skręcaniu tułowia wokół własnej osi, poprzez pracę z napięciem i rozluźnieniem, aż po inicjowanie ruchu z głowy lub kości ogonowej. Następnie uczestnicy i uczestniczki rozwijają sekwencje nóg i ramion, czerpiąc z technik modern, w tym z pracy z ciężarem ciała oraz kontrastem napięcia i rozluźnienia. Proces ten wspiera rozwój kontroli, koordynacji oraz swobody ruchu.

Ćwiczenia w przemieszczaniu, wykorzystujące ciało jako narzędzie podróżowania w przestrzeni, wzmacniają siłę, elastyczność i lekkość poruszania się. Elementy techniczne przeplatają zadania improwizacyjne pobudzające wyobraźnię i kreatywność uczestników i uczestniczek. Zajęcia kończą się pracą nad frazą choreograficzną, łączącą precyzję wykonania z indywidualną ekspresją.

*Uwaga! Zajęcia 7 i 28 kwietnia odbywać się będą poza Pawilonem tańca. Szczegóły wkrótce.

Tancerka, choreografka i pedagożka tańca współczesnego. Absolwentka Wydziału Tańca Royal Conservatoire Antwerp oraz studiów MA in Dance w Oslo National Academy of Arts. Kształciła się również w Institute for Dance Arts w Linzu.

Łączy międzynarodową działalność artystyczną z rozbudowaną praktyką pedagogiczną. Prowadzi zajęcia z techniki contemporary i modern, improwizacji oraz realizuje autorskie laboratoria choreograficzne. Tworzy spektakle i filmy tańca, rozwijając język ruchu oparty na świadomości ciała i precyzyjnej pracy technicznej.

Pracowała jako pedagożka w Ogólnokształcącej Szkole Baletowej w Warszawie oraz wykładała na kierunku BA in Classical Ballet w Oslo National Academy of Arts. Od lat współpracuje z Akademią Tańca Zawirowania przy Teatrze Tańca Zawirowania, tworząc autorskie produkcje ze studentami i studentkami.

Prowadziła laboratoria choreograficzne i warsztaty w ramach Przestrzeni Sztuki, Centralnej Sceny Tańca w Warszawie oraz w Ośrodku Praktyk Teatralnych Gardzienice. Współpracuje z Wydziałem Rytmiki Państwowej Szkoły Muzycznej we Wrocławiu oraz z B’cause Dance Company, prowadząc treningi dla profesjonalnych tancerzy i tancerek. Jej praktyka opiera się na wieloletnim doświadczeniu scenicznym oraz solidnej bazie technicznej, koncentrując się na rozwijaniu świadomości ciała i indywidualnego języka ruchu.